Hoje, o celular deixou de ser apenas um acessório do dia a dia, ele virou extensão da nossa criatividade. Para quem trabalha ou cria conteúdo de moda, gravar looks com o smartphone é uma ferramenta poderosa: prática, acessível e extremamente versátil.

Se antes era preciso uma superprodução para registrar um outfit, hoje basta entender alguns princípios básicos de linguagem audiovisual para transformar qualquer gravação em algo intencional e esteticamente interessante. Porque gravar look não é só mostrar roupa é contar uma história.

Nosso fotógrafo Jefferson Silva, deu dicas sobre técnicas de gravação. Vem aprender tudo por aqui! 

O plano aberto mostra o corpo inteiro e parte do ambiente. Ele contextualiza. Não é apenas sobre a roupa, mas sobre onde ela está inserida.

Esse tipo de plano transmite:

  • Estilo completo

  • Proporção das peças

  • Relação do look com o espaço (rua, café, quarto, evento)

Se a ideia é mostrar como aquele outfit funciona no dia a dia, o plano aberto ajuda a criar narrativa. Ele passa naturalidade e ambientação.

O plano médio normalmente enquadra da cintura para cima (ou do joelho para cima).

Ele é perfeito para:

  • Destacar combinações específicas (blusa + acessórios)

  • Mostrar detalhes sem perder expressão corporal

  • Criar mais conexão com quem assiste

É um plano muito usado em vídeos de fala, provadores e reviews de peças, porque aproxima sem perder informação visual.

O plano fechado aproxima a câmera para mostrar um detalhe específico.

Pode ser:

  • Textura do tecido

  • Botões, costuras, estampa

  • Acessórios

  • Maquiagem combinando com o look

Esse plano transmite intimidade e sofisticação. Ele diz: “olhe com atenção”. É ótimo para valorizar qualidade e acabamento.

O POV (Point of View) é quando você grava como se fosse o olhar de quem está usando a roupa.

Exemplos:

  • Olhar para os próprios pés andando

  • Ajustar a bolsa no ombro

  • Mexer na manga ou no cabelo

O POV cria imersão. Ele faz quem assiste sentir que está vivendo aquele momento — não apenas observando.

Uma cena aberta, mostrando bastante do ambiente, transmite liberdade, leveza e contexto. Funciona bem em espaços externos, como ruas e parques.

Já uma cena fechada, mais focada e com menos informação ao redor, traz sensação de intimidade e direciona totalmente o olhar para o look.

Ambiente também é styling. Ele conversa com a roupa.

Gravar com movimento: andando, girando, ajeitando a roupa, transmite emoção e dinamismo. Dá vida ao vídeo, passa atitude e energia.

Já a câmera parada cria outro efeito: conexão e contemplação. É quando o foco está na presença, no olhar, na força da imagem.

Movimento é impacto.
 Estática é profundidade.

No final, gravar looks com o celular é sobre intenção. Entender enquadramento, ambiente e movimento transforma vídeos simples em conteúdos estratégicos.

Porque mais do que mostrar roupa, você está construindo narrativa visual — e o seu celular é a ferramenta que coloca isso no mundo

Vem assistir ao vídeo para entender melhor! Tudo mostrado de forma prática pelo nosso fotógrafo Jefferson:

Assista aqui!

 

Texto - Ana Beatriz Assis

Pauta - Jefferson Silva